我有些從心底里瞧不上島國的藝術，尤其是像源自于花街柳巷的浮世繪。但不得不承認，海島之上的那個鄰居，總能化腐朽為神奇，給世人意想不到的驚喜。浮世繪是日本極具特色的風俗畫，從技法來講，屬于版畫的范疇，也存在手繪的情況。這一藝術形式起源于江戶時代，在歷史紀年上，大約為公元1603至1867年。不過，這也是個大體的時代，很難說浮世繪誕生于哪一年。
從誕生的社會背景來看，浮世繪是江戶時代，為裝飾日本風月場而出現(xiàn)的一種繪畫形式。在一些花街柳巷之中，屋內(nèi)的隔斷、墻壁等處，皆裝飾有一種充滿世俗情色的繪畫，宛如春宮圖一般。
這些繪畫的內(nèi)容，大多數(shù)都是描繪的歌妓。繪畫的風格大膽、裸露并富有情色意味，是浮世繪最大的特點。當然，在浮世繪中，也有表現(xiàn)歷史故事、風俗民情的內(nèi)容，只是，在畫風上也難免給人一種花街柳巷的感覺。
浮世繪不僅在日本流傳很廣，而且對周邊國家，甚至是歐洲的繪畫藝術也有較大影響。不得不承認，島國特色的文化傳播起來，勢頭還是很猛的。島國人民的腦子很活，善于將身邊的事物利用起來。據(jù)說當時進行國際貿(mào)易時，有些商家在選用包裝時，便將浮世繪作為裝飾圖案。
具有東方特色的浮世繪，漂洋過海抵達歐洲后，很快備受推崇。而一些畫家也被浮世繪所吸引，并且從中吸收了有益元素，以充實自己的繪畫作品。
其實，那些如雷貫耳的藝術家，比如梵高、莫奈、畢加索、馬蒂斯、高更等等，都曾學習和吸收了日本浮世繪的內(nèi)涵，并嘗試將其運用于自己的繪畫中。
作為一個在道德和法律上都比較開放的國度，像浮世繪這種具有花街柳巷韻味的藝術，自然會有很廣泛的市場和強大的生命了。當然，客觀地講，島國的浮世繪在技法和特色上，也著實有值得稱道之處。
